🥏 Jak Ustawić Modelkę Do Zdjęć

Dzisiaj chciałabym pokazać jak wiedza z zakresu neuropsychologii pozwoli Wam na sprytne nakłonienie modeli do uśmiechu. I nie tylko. Z wyreżyserowanym pokazywaniem emocji zawsze jest problem. Wiele osób albo nie potrafi uśmiechać się “na zawołanie” albo uważa, że wygląda wtedy niekorzystnie i automatycznie włącza się w nich blokada do pokazywania zębów. W takim przypadku żadne próby i prośby nie pomagają, a czasem wszystkie znaki na niebie wskazują, że do danego ujęcia pasowałby pogodniejszy wyraz twarzy. I co wtedy? Jak sobie poradzić z opornym modelem? To proste: sam się uśmiechnij! Dlaczego? Już Wam wszystko tłumaczę. Neurony lustrzane Stanowią grupę komórek nerwowych, które mieszczą się w komorze motorycznej płata czołowego oraz w korze ciemieniowej. Zostały przypadkowo odkryte na przełomie lat 80-tych i 90-tych XX wieku przez włoskich naukowców: Giacomo Rizzolatti, Leonardo Fogassi i Vittorio Gallese. Podczas badania kory ruchowej mózgu makaków zauważyli, że niektóre obszary małpiego mózgu reagują bardzo podobnie, kiedy badacz sięga po jedzenie oraz w sytuacji, gdy małpa robi to sama. Oczywiście później przeprowadzono jeszcze sporo badań w tym zakresie oraz potwierdzono, że neurony lustrzane występują także u ludzi. Co to oznacza w praktyce? Wykonywanie i sama obserwacja pewnych ruchów powodują aktywację tych samych neuronów w mózgu. Działa to trochę na zasadzie lustra (stąd nazwa), gdy obserwujemy kogoś zachowującego się w dany sposób, w naszym mózgu aktywują się szlaki komórek, które odpowiadają za ten ruch, tak jakbyśmy sami go wykonywali. Co ciekawe, do pobudzenia komórek neuronów lustrzanych dochodzi także w momencie, gdy wyobrażamy sobie inną osobę podczas jakiejś czynności oraz gdy sami ją naśladujemy. Przeprowadzono także badania, które wykazały, że neurony lustrzane są odpowiedzialne za “kopiowanie” od innych odczuć i emocji oraz sama obserwacja pozwala na skojarzenie zachowania z daną czynnością. Okazało się, że zarówno obserwowanie osoby zdegustowanej nieprzyjemnym zapachem, jak i jego bezpośrednie wąchanie prowadzi do aktywacji tych samych obszarów mózgu. To samo dzieje się w przypadku dotyku, czy zmysłu smaku. Nie wierzycie mi? Spróbujcie obejrzeć ten filmik i dajcie znać w komentarzach co czuliście. Działają neurony? 😉 Chyba wystarczy już tej teorii. Jakbyście mieli ochotę dowiedzieć się więcej na temat neuronów lustrzanych to możecie poczytać o nich u prof. Vetulani tutaj, oraz tutaj ,tutaj i jeszcze tu. Wykorzystanie teorii w praktyce 1. Wyobraź sobie… Metoda stosowana przez wielu fotografów, spotkałam się z nią wielokrotnie u różnych osób. Polega na opowiedzeniu osobie fotografowanej krótkiej historii albo poproszenie o wyobrażenie sobie albo przypomnienie jakiejś sytuacji z życia powiązanej z konkretnymi emocjami. np. Gdy chcemy wywołać smutek na twarzy modelki prosimy o przypomnienie sobie przykrego wydarzenia i odwrotnie – gdy potrzebujemy uśmiechu na twarzy opowiadamy coś wesołego albo prosimy o przypomnienie sobie jakiegoś przyjemnego wspomnienia. Jak wiemy z pierwszej części notki wspomnienia i wyobrażenia aktywują te same obszary w mózgu, co uczestnictwo w realnych sytuacjach. Dzięki temu często uśmiechamy się na wspomnienie wesołych sytuacji z życia i smutniejemy, gdy przypomni nam się coś niemiłego. Osobiście jestem przeciwnikiem tej metody. Dla mnie takie granie na emocjach jest nieetyczne. Miałabym wyrzuty sumienia, gdybym musiała podczas sesji prosić kogoś o przypominanie o złych chwilach. Sesja zdjęciowa powinna być miłym sposobem na spędzenie czasu, a nie miejscem na przypominanie sobie gorszych przeżyć. Polecam za to drugą metodę: 2. Fotografie, uśmiechnij się pierwszy! Serio, to działa. Spróbuj uśmiechnąć się do pierwszej napotkanej osoby – w większości przypadków uśmiech zostanie odwzajemniony. Jest to najprostszy i najbardziej efektywny sposób na wywołanie uśmiechu, który spokojnie można wykorzystywać podczas robienia zdjęć. Nie przejmuj się, że może nie widać Cię zza aparatu, często po samym tonie głosu jesteśmy w stanie rozpoznać, że ktoś się do nas uśmiecha. Tak samo w przypadku innych emocji. Czasami wystarczy po prostu zmienić ton głosu, zacząć mówić wolniej, aby automatycznie na twarzy modelki pojawił się spokój. To Wy nadajecie tempo sesji i dlatego tak duży wpływ na osoby fotografowane ma sposób zachowania i mówienia fotografa. Będziesz spięty to modelka też się nie rozluźni. Będziesz zachowywał się, jakbyś był tam za karę – zdjęcia raczej nie wyjdą dobrze. Jeżeli sam masz zły humor i pokazujesz to wszystkim w koło – nie licz na wesołe, nieskrępowane ujęcia. Ważne, by mieć tego świadomość i podchodzić do zdjęć z odpowiednim nastawieniem. Człowiek już tak jest zaprogramowany przez naturę, że nieświadomie (i świadomie też) wpływa swoim zachowaniem na ludzi, którymi się otacza i z którymi wchodzi w interakcje. Dla bardziej opornych polecam puszczenie tego filmiku, nie spotkałam jeszcze osoby, która nie uśmiechnęłaby się po jego obejrzeniu: W ramach ciekawostki podrzucam jeszcze link do fajnego projektu “So I asked them for a smile”, który pokazuje jak bardzo zmienia się nasza twarz (na korzyść) jak się uśmiechamy. A Wy w jaki sposób pracujecie z modelkami i modelami? Macie jakieś swoje magiczne tricki? Podzielcie się w komentarzach 🙂

^{Opcjonalnie: skorzystaj z PPM i wybierz Otwórz. Na górze ekranu wybierz Edytuj. Domyślnie zostanie uruchomiona zakładka Przytnij i obróć. W tym miejscu znajdziesz opcje Współczynnik proporcji. Wybierz z listy jeden ze zdefiniowanych współczynników i ustaw pozycję obrazu. Możesz też złapać narożniki obrazu i samemu zmienić} ^{Autor ilustracji: Tomek Chistowski Co to jest photobashing? Poprzednia lekcja digital painitngu -> KDP – 05 Photobashing, to technika używana powszechnie wśród matte painterów, którzy tworzą scenki będące konceptem budującym świat gry czy filmów. Jak było to omówione w Lekcji 05, każdy widoczek zaczyna się od miniaturek i szkicu – ale różnica między „tradycyjnym” digitalem a photobashingiem jest taka, że w wypadku tego drugiego w pewnym momencie przestajemy malować w kolorze i wklejamy do rysunku fragmenty fotografii, które zastępują żmudne malowanie faktur. Oczywiście to nie tak, że można wkleić zdjęcie domku na obrazie i wszystko fajnie – zdjęcia trzeba umiejętnie zmanipulować, aby wyglądały wiarygodnie w kontekście całości! Photobashing pozwala zaoszczędzić czas np. w dużych studio gier, gdzie ktoś prosi o wykonanie kilkudziesięciu projektów enviro i malowanie ich wszystkich ręcznie zajęłoby kupę czasu. Skąd brać fotki do photobashingu? Opcji jest wiele – pamiętaj jednak, ze prawa autorskie do zdjęć mają znaczenie; użyj np. ustawień szukania Google, aby wyszukiwać jedynie grafiki z licencją zezwalającą na komercyjne wykorzystanie. Istnieją też gotowe, internetowe zbiory fotek; przykłady: Zachęcam też do robienia własnych zdjęć – aparaty w telefonach oferują teraz naprawdę dużo możliwości, więc cyknij czasem parę fotek na spacerze i zapisuj je na kompie! Ponadto artyści używają też modeli 3D, które wklejają w swoje prace i malują bezpośrednio na nich – pomaga to przy rysowaniu architektury. Jak wstawiać zdjęcia w swoje prace? Nie wystarczy po prostu wkleić zdjęcia, wymazać jego niepotrzebnej części i ustawić mniejsze opacity. Musisz pamiętać o kluczowych sprawach, które wpływają na spójność Twojej pracy: Czy zdjęcie jest w tej samej kolorystyce, co rysunek – do modyfikacji kolorów fotki można użyć Balansu kolorów (Ctrl+B), Barwy i Nasycenia oraz Krzywych. Szukaj tych wszystkich opcji w panelu Dopasowań na dole okienka Warstw. Najlepiej najpierw dopasuj fotki w czerni i bieli do czarno-białego rysunku, aby uzyskać zgodność waloru, a potem dopiero zajmij się kolorem! Czy obiekty ze zdjęcia są w tej samej perspektywie, którą ustaliłeś wcześniej w pracy – wybierz narzędzie Strzałki (V), przełącz się na pożądaną warstwę i wciśnij Ctrl+T (Transform). Teraz kliknij prawym – zobaczysz opcję „Perspektywa” – użyj jej, aby dopasować (w granicach możliwości i rozsądku!) perspektywę obiektu z fotki. Czy wszystko jest oświetlone z odpowiedniej strony i rzuca cień tam, gdzie trzeba – korzystaj z Kontrastu i Krzywych, nanoś walor ręcznie brushem. Możesz też użyć narzędzia Rozjaśnianie (O). Czy zdjęcie jest dobrej rozdzielczości i nie tworzy brzydkiej pikselozy – zaznacz w wyszukiwaniu Google opcję Narzędzia > Rozmiar > [pożądana wielkość]. Dopilnuj, aby aparat w Twoim telefonie robił zdjęcia maksymalnej jakości. Obczaj też opcję Filtr > Szum > [Redukcja szumu] oraz [Usuwanie szumu i ziarna]. Czy usunęliśmy wszystko, co niepotrzebne – zostaw tylko ten fragment fotki, którego potrzebujesz. Resztę możesz np. wymazać gumką (pokombinuj z różnymi brushami gumki i zobacz, jakie da to efekty). Co artyści zazwyczaj wstawiają z fotek? Wszystko – ale najczęściej są to chmury, budynki, faktura trawy/gruntu/skał, wody. Niektórzy też tworzą rysunki z ogromnej ilości różnych przypadkowych zdjęć, które modyfikują, aby stworzyć zupełnie nowy obiekt – np. zbierają dużo zdjęć samochodów, traktorów i dziwnych maszyn, wycinają z nich różne elementy i składają z nich zupełnie nową rzecz! Przykładowe etapy photobashingu: Szkic, podstawowe kolory, znalezienie galerii fotek, dopasowywanie kolorów, wklejenie fotek w odpowiednich miejscach, dopasowywanie perspektywy/światła/itp, malowanie nad wklejonymi fotkami celem korekty Przy okazji zobacz jeszcze: TOP 12 concept artystów z Polski! TOP 10 ilustratorów z Polski! Kurs digital paintingu online za darmo!}

Jest bardzo profesjonalna, pokazuje dużo możliwości robienia zdjęć- omawia różne tła oraz różne oświetlenia. Podpowiada, jak ustawić modelkę, mówi o kompozycji zdjęcia oraz jak je technicznie wykonywać (ustawienia aparatu/ aparatu w telefonie) pokazuje również błędy oraz problemy, które można napotkać. Świetne szkolenie!

Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z niedoświadczoną Modelką Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z Modelką Kłopotem każdego początkującego fotografa jest sytuacja, gdy Modelka nie potrafi ustawić się do zdjęć. Wielokrotnie od moich Klientek słyszałem pytanie: “to co mam robić?” Jeśli zajmujemy się fotografią profesjonalnie, musimy wiedzieć jak na to pytanie odpowiedzieć. W tym materiale przeanalizuję moje zdjęcia i opowiem Ci jak atrakcyjnie pokazać ciało na zdjęciach sensualnych. Mam kilka podstawowych zasad, którymi kieruję się przy ustawianiu Modelki: Pierwsza z nich to “Stopy w dół”. Bardzo ważna zasada, jeśli zależy nam na tym, by nogi wyglądały atrakcyjnie. Obciągnięcie palców powoduje napięcie uda i łydki. Noga automatycznie się wydłuża i nabiera eleganckich kształtów. W pozycji stojącej, podobny efekt można uzyskać zakładając szpilki, jednak zawsze proszę o stanięcie na palcach. Angażuje to więcej mięśni, co korzystnie wpływa sylwetkę. Zasada druga – wygięcie lędźwi. To charakterystyczne wygięcie podkreśla krągłości biustu oraz elegancko uwydatnia pośladki. Należy jednak pamiętać, by zbyt mocno nie nadwyrężać pleców. Zasada trzecia – wciągnięty brzuch. Modelka zawsze powinna wciągać brzuch. Nawet jak jest szczupła. Zmusi to Modelkę do napięcia mięśni. Uwydatnione mięśnie dodają figurze „fit wyglądu” i ukrywają dodatkowe kilogramy. Zasada czwarta – zawsze pozuje całe ciało. Podczas pozowania, każda część ciała musi być zaangażowana. Im więcej napiętych mięśni, krągłości, tym lepiej. Piąta, ostatnia i najważniejsza zasada – Modelka powinna się czuć swobodnie i komfortowo. Jeśli jakaś poza sprawia, że czuje dyskomfort, robimy przerwę lub zmieniamy koncepcję. Jeśli realizujemy sesję zdjęciową dla osoby, która nigdy nie stała przed obiektywem i po prostu się stresuje, warto zacząć sesję od prostych zdjęć portretowych przy oknie. Na wstępie zawsze uprzedzam Modelkę, że nie musi się uśmiechać do zdjęć – to nie jest zdjęcie typu selfie. Nie ma nic gorszego niż sztuczny, wymuszony uśmiech. Jeśli Modelka ma ochotę, niech się uśmiechnie, jeśli nie – robimy zdjęcia poważne lub melancholijne. Podczas takich rozgrzewkowych zdjęć, nie wymagam nawet patrzenia w obiektyw. W sytuacji, gdy Modelka odczuwa stres, obiektyw wygląda jak oko wielkiego brata – elektryzuje. Z czasem Modelka przyzwyczaja się do aparatu i czuje się coraz pewniej. Stres powoli zaczyna odchodzić, a zdjęcia powstają coraz lepsze. Pisałem wcześniej, że stopy zawsze muszą być obciągnięte w dół. Tak samo było w przypadku tego zdjęcia. Marlena stała na palcach, i choć stopy nie są widoczne w kadrze, wypłynęło to na wyprostowanie kręgosłupa, obniżenie ramion oraz optyczne wydłużenie szyi. Prosty trik, a bardzo skuteczny. Kolejnym, zarazem bardzo efektownym ustawieniem, jest poza leżąca. Takie ustawienie możemy zrobić np. na kanapie, podłodze czy parapecie. Zwróć uwagę jak smukło wygląda ciało Moniki. Obciągnięte palce stóp, lekko podgięte kolana i wyciągnięta ręka idealnie komponują kadr. Dodatkowo podniesione lędźwie i wciągnięty brzuch, elegancko podkreślają naturalne kobiece krągłości. Olbrzymią zaletą tej pozycji jest fakt mocnego naciągnięcia ciała. Nawet jeśli nasza Modelka ma delikatną “oponkę” lub pozostałości po ciąży – tą pozą naturalnie to tuszujemy. W tym ustawieniu, ważne jest dla mnie, by Modelka miała jedno kolano wyżej, a drugie niżej. Ustawienie nóg pod różnym kątem jest atrakcyjne i ciekawie urozmaica kadr. Podobną pozę wykonała Alinka na tym zdjęciu: Wygięcie kręgosłupa, włożenie ręki we włosy, zamknięcie oczu i delikatne rozchylenie warg, powoduje, że każda Modelka wygląda niesamowicie seksownie i subtelnie. W tym przypadku, olbrzymią rolę zagrało tutaj również światło, które dodatkowo zarysowało kształty ciała i podkreślało naturalną kobiecość. Kolejne zdjęcie z podobną pozą: Tutaj kadrowałem delikatnie z góry. Zwróć uwagę, że włożenie jednej ręki we włosy, a drugiej położenie na biodrze, tworzy pewnego rodzaju symetrię w kadrze. Dzięki temu, zdjęcie przyjemniej się ogląda, a Modelka wygląda bardzo atrakcyjnie. Kolejna poza, tym razem na stojąco: Znów wszystkie zasady zachowane: wygięcie kręgosłupa, zaakcentowanie pupy i wydłużenie ciała poprzez podniesienie rąk. Bardzo podoba mi się, gdy Modelka patrzy w obiektyw przez ramię. Dodaje to tajemniczości, którą dodatkowo podkreśla uwodzicielskie spojrzenie. Zwróć uwagę, że lewa noga Michasi jest delikatnie podgięta. Jest to zabieg mający na celu poprawę linii i wydłużenie uda. Identyczna sytuacja jest w tym kadrze: Wygięcie lędźwi i podgięcie lewego kolana tworzy z ciała taką “eSkę”. Ludzkie oko kocha wszelkie krągłości, dlatego takie pozy wyglądają bardzo kobieco i zmysłowo. Poza tym, to zdjęcie jest kolejnym przykładem, że Modelka nie musi patrzeć w obiektyw. Spojrzenie w dół lub po prostu zamknięcie oczu, dodaje Modelce delikatności i zmysłowości. Jeśli mamy do dyspozycji łóżko, bardzo lubię tę pozę: Jest bardzo subtelna i kobieca. Warto poprosić Modelkę o delikatne wypięcie pupy oraz podgięcie kolana. Tym sposobem w łatwy sposób akcentujemy krągłość bioder. Zawsze warto zwracać uwagę na dłonie Modelki. Na tym zdjęciu możecie zobaczyć moje małe niedopatrzenie. Nadgarstki zawsze powinny być przekręcone tak, by aparat widział dłoń od boku. Tutaj Natalia ma ułożoną dłoń w taki sposób, że koło twarzy widzimy duży jasny placek. Gdybym powiedział Natalii, by przekręciła nadgarstek bardziej w prawo, zobaczyłbym smukłą, zgrabną dłoń. Dobrym przykładem jest to zdjęcie Michasi: Tutaj dłoń wygląda bardziej delikatnie i zgrabnie. Gdy “nie ma co z rękami zrobić”, radzę sobie różnymi sposobami. Moim ulubionym jest zabawa włosami. Włożenie rąk we włosy czy “kręcenie loczka” zawsze wygląda atrakcyjnie. Podobnie tutaj: Jedna ręka włożona we włosy, a druga położona na biodrze. Podobne ułożenie rąk możemy zastosować przy pozie, gdy Modelka leży na plecach. Tutaj tak samo jak na wcześniejszych zdjęciach, widać wygięcie kręgosłupa, wciągnięcie brzucha oraz różne kąty ułożenia nóg. W tym artykule przedstawiłem Ci podstawowe zasady, jakimi ja się kieruję przy ustawianiu Modelek. Oczywiście póz, możliwości kadrowania i pomysłów na zdjęcia jest jeszcze bardzo wiele. Jeśli masz jakieś swoje pomysły i przemyślenia, daj znać w komentarzu! Kolejny artykuł: Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z Modelką Makijaż na sesję zdjęciową. — Zapraszam również na moją drugą stronę internetową: gdzie prezentuję portretowe zdjęcia w klimacie malarskim. Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z Modelką

Część 4: Jak tworzyć modele twarzy 3D ze zdjęć. Popularne jest tworzenie modeli twarzy 3D na podstawie pojedynczego zdjęcia. Zamiast używać skomplikowanego oprogramowania CAD do konwersji zdjęć 2D na modele twarzy 3D, możesz po prostu użyć systemu sztucznej inteligencji, aby szybko odtworzyć kształt twarzy z jednego zdjęcia.

W Photoshopie klikamy ikonkę ustawień po prawej stronie ekranu i wybieramy polecenie Zapisz nowe ustawienia domyślne Camera Raw ( Save New Camera Raw Defaults ). W Lightroomie wybieramy z górnego menu polecenie Develop | Zapisz ustawienia domyślne ( Develop | Save Default Settings ). UWAGA: ustawienia te są przypisane do konkretnego

Apr 9, 2021 - Artykuł w którym opisane jest jak pozować do zdjęć oraz jak współpracować z modelką na sesji zdjęciowej. Kompleksowy poradnik fotograficzny o pozowaniu na sesji

Jeśli po przeszukaniu naszej biblioteki zdjęć nie znajdziesz tekstury wyglądającej tak doskonale jak tkanina ze starego szlafroka Twojej babci, nie ma problemu. Zrób zdjęcie lub zeskanuj swoją niepowtarzalną teksturę, prześlij gotowy obraz do serwisu Canva, a następnie użyj go podobnie jak innej tekstury z naszej biblioteki obrazów.

To też odpowiedź na pytanie, jak robić ostre zdjęcia lustrzanką? Ustaw przysłonę między f/7 a f/13 co w rezultacie da obraz o zrównoważonej ostrości między pierwszym planem a tłem. Używaj przysłony w tym zakresie podczas fotografowania krajobrazów, aby mieć pewność, że wychwytujesz różnorodne szczegóły w całym zakresie .

07ns42hznl.pages.dev/543

07ns42hznl.pages.dev/709

07ns42hznl.pages.dev/929

07ns42hznl.pages.dev/549

07ns42hznl.pages.dev/270

07ns42hznl.pages.dev/329

07ns42hznl.pages.dev/886

07ns42hznl.pages.dev/954

07ns42hznl.pages.dev/75

07ns42hznl.pages.dev/213

07ns42hznl.pages.dev/246

07ns42hznl.pages.dev/603

07ns42hznl.pages.dev/622

07ns42hznl.pages.dev/71

07ns42hznl.pages.dev/602

jak ustawić modelkę do zdjęć